专业分析：为什么《三体》需要拍成电影？

  

1989年的那个春夏之交，当时任《科幻世界》杂志社社长杨潇为了争取1991年首次在中国举办世界科幻大会而坐了八天八夜火车，双腿肿胀地来到海牙会场，感动了国际科幻协会诸多评委的时候，他可能永远想象不到，11年后，《科幻世界》以发行量40万册达到世界之最。他更想象不到，26年后，会有一个叫刘慈欣的人，凭借《三体》这本科幻小说，代表亚洲人站在了世界之巅，让中国科幻真正走向了世界。

刘慈欣监制的《三体》电影概念海报

然而，获得雨果奖，还只意味着大刘在世界舞台上的成功，不能代表中国科幻已经站在了世界科幻的前沿。《三体》可以说开启了一个新的时代，但是指望大刘一个人去彻底改变中国科幻一片贫瘠的现状，可能并不现实。我们希望中国科幻从小众文学走向大众化，希望泛科幻从此成为中国文化向全世界推广的先锋，不妨先从把《三体》拍成电影开始。

独木也成林，中国科幻荒芜需启蒙头顶“儿童文学”的“定位”而无法跻身主流文学，又因跟科学沾边显得高深莫测，中国科幻文学作为小众文学，一直在夹缝中艰难生长，面临着作者稀少、产业规模小、读者不稳定、市场有限等严峻问题。

我们的科幻文学还远不够发达，美国一年出版超过1000本新小说，中国则不到100本。从出版领域看，从2001年到2013年，《科幻海洋》、《梦想者》、《科幻世界画刊·惊奇档案》、《幻想》、《世界科幻博览》、《幻想纵横》、《飞·奇幻世界》等十多本科学幻想类杂志相继停刊，外界猜测多是由于“销量不佳和资金缺乏”。即使是被追捧为中国科幻文学阵地上一面大旗的《科幻世界》杂志，也早已不复往日风光。

相对于中国的科幻底蕴薄弱，美国以科幻文学为中心，电影、动漫、音乐、游戏等科幻次生文化也非常繁荣。而在中国，刘慈欣、王晋康、韩松等人仅仅在科幻文学圈享有知名度，而且他们还都不是职业作家，只是将写作当成爱好来从事。即使对刘慈欣本人而言，这也是他刚刚站在了和阿西莫夫、克拉克、海茵莱茵等著名科幻作家同一个层面上，可以被冠以科幻大家的名号，但《三体》距离全球最出色的科幻经典，多少还有一点差距。

曾经全球发行量最大的科幻杂志《科幻世界》

而从科幻电影产业看，在1995年到2011年这17年间，中国大陆地区产出的科幻电影仅有8部，而美国在同期有287部之多。中国科幻可谓一片贫瘠，无谈市场，更谈不上产业。

这样的状况，有望在《三体》的刺激下得以改观。刘慈欣说：“《三体》得奖的意义就是让世界、让美国的科幻界、世界的科幻界知道中国也有人在创作科幻文学，至少也能够被美国读者欣赏。”《三体》已经成为一个具有全球影响力的科幻大IP，从市场和产业的角度看，围绕这个IP的电影、动漫、音乐、游戏等次生文化产品的开发，将有望树立一个中国科幻市场化、商业化的样板，进而吸引更多的资金、资源和人才去挖掘更多如《三体》这样的优秀科幻IP。

其实无论是电影圈还是科幻圈的人，都已经意识到了这个机会。今年以来，紧跟《三体》之后宣布投拍的科幻电影，包括刘慈欣的《超新星纪元》、《流浪地球》、《微纪元》、《乡村教师》，以及张艺谋的《长城》、周星驰的《美人鱼》等等。发掘出刘慈欣的《科幻世界》主编姚建军表示，目前电影圈购买科幻小说的热情已经烧进了科幻圈，长篇中篇短篇的影视改编权都在热卖，影视公司签约科幻作家的情况也越来越多。不少人惊呼：“中国科幻电影元年”到来了。

雨果奖加持，承载中国文化出海梦当电影成为一个巨大的文化消费对象时，它就不再仅仅是文化市场竞争问题，同时也会成为文化价值观问题。《三体》作为中国科幻文学最顶尖水平的代表，既然获得了雨果奖的肯定，那就理所当然地承载了向全世界推广中国文化的期待。电影，则是除了小说本身之外，最重要的方式。

电影作为一种涉及人文、社会、历史、宗教等多个重大领域，集强大视听功能于一体，利用最为形象与直接的语言与人沟通交流的一种媒体形式，其可能的影响力之广之深之远，可谓无所不及。

但是事实是，中国文化以电影为载体的全球推广，效果并不佳。从因为无法忍受种族歧视、只能不断饰演“艳丽暴露，软弱及充满屈辱感”的妓女和女奴形象，愤而出走好莱坞的华人女星黄柳霜，到为了迎合李小龙大红大紫之后好莱坞对华人“会功夫“的定位，从成龙、李连杰到杨紫琼、刘玉玲，武打在很长一段时间里成了华裔演员在好莱坞唯一的生存之道。

李小龙

“2014年中国电影国际影响力全球调研数据报告”显示，53.45%的外国观众只看过1到5部中国电影，26.32%的外国观众没有看过中国电影。文化猎奇仍然是外国观众观看中国电影的诉求所在。我国已是世界第二大经济体，在世界经济领域取得了经济奇迹，岂能在世界文化市场呈现文化贫瘠？

有业内人士指出，与其指望国外观众耐着性子通过电影《孔子》来读懂中国人“和而不同”的处事原则，不如在一种既具有强大吸引力，又没有任何文化障碍的文本中“嫁接”合适的价值观。就此，既具有非凡的奇观叙事，又拥有架空性的抽象背景，因为也不存在任何文化理解障碍，并消弭了特定历史和政治的影像禁忌的科幻故事，便注定成为这个通用性的世界电影语言的首要选项。这是一种全世界观众都可以理解的电影语言，因为它遵循的是最为抽象的影像叙事法则，因而也无疑是最为完美的文化“嫁接”载体。《阿凡达》的故事之所以广为接受，正在于它的“架空性”。“潘多拉星球”的故事凭空捏造，却无人反感，这是一个“去历史化”和“去本土化”的故事框架，所瞄准的无疑是全球观众；而其价值观，则是抽象的自由和反抗精神。这也是任何民族、任何地域的人们都愿意接受的意义形态。

在这个意义上来看，科幻电影的意义并不在于它所展示的某种荒诞不经的幻想，而是电影大工业时代一个看似柔和，但却杀伤力十足的文化产品。如果说《三体》小说让世界科幻圈开始重视中国科幻，那么，《三体》电影应该要让全世界开始重视中国电影，开始为中国电影中蕴含的中国文化而着迷。

科幻大众化，就差影游联动这一步推动中国科幻从小众文学走向大众化，让泛科幻成为中国文化向全世界推广的先锋，这样沉重的期待，落在了获得雨果奖的《三体》身上，而拿到《三体》全版权的游族今日在电影和游戏两条主线上开展全球化布局，这两大产业领域相对于科幻文学都是庞然大物，电影动辄数亿数十亿元的票房规模，游戏动辄数亿用户玩家、数千万元的月流水，在游族的影游联动模式驱动下，将能否给《三体》这个优质IP带来更大的发展空间和市场价值？

游族影游联动阵容

以IP为核心的跨界融合已经成为互联网产业的大势所趋，而科幻、魔幻正是游族“大IP”战略中着力打造的IP门类。游族对影游联动的理解是：电影相对游戏，是让观众站在观察者的角度去阅读故事；游戏相对电影，则是允许玩家在电脑构建的二次元世界中参与到故事之中，加深对故事的理解。游戏与电影相互辉映，让故事具有了双向传播的互动性，更符合现代人获取信息的习惯。《三体》本身极高的艺术价值，和对数百万粉丝的强大号召力，将通过影游联动得到更强的放大和提升。

围绕《三体》这个世界级IP的游戏、动漫、网剧等文化创意产品的开发，希望游族将能利用高质量IP产品（如漫画、电影、游戏、周边）间的协同效应来不断放大IP体量，进而持续提升IP的文化价值与含金量，让科幻这个小众文学的影响力得以充分放大、升级，让“中国科幻”这个标签不仅在世界科幻届打响，更在全球文化产业中有其立足之地。

据游族影业介绍，从导演拿到项目到电影开拍筹备了四年多，整个剧本改了近20稿，前前后后参与剧本创作的超过50人。此刻，超过600人的好莱坞专业团队正在进行后期制作。游族希望能改变当前中国科幻电影尴尬的现状，也是希望用工业化的要求来完成《三体》，将中国科幻电影的制作提升到足以抗衡好莱坞的国际顶级水准，填补中国科幻电影的空白。

刘慈欣说：“中国科幻电影不缺钱，也不缺技术，缺的是科幻的情怀，换句话说是对科幻的认知。”而游族创始人林奇本人就是一个科幻迷，对《钢铁侠》、《星际迷航》、《复仇者联盟》这些科幻电影有强烈的兴趣，投拍《三体》，他表示想“做一些能被历史记住的事儿”。

那么，就让我们让游族好好地去做《三体》，期待这部电影能被历史铭记吧。